La Somerset House organise la première foire de graphisme d’Angleterre Pick me up et accueille illustrateurs, collectifs, graphistes et éditeurs à exposer leurs dernières propositions. Expositions, performances, workshops et ouvertures d'ateliers d'artistes comme Rob Ryan seront de la partie.

Vu ce matin à la station Europe, un détournement anonyme et sympathique des supports d'affiche... Le panneau suivant proposait la recette de la mousse au chocolat...

Ouverts aux étudiants en graphisme (bac + 2 et plus) les workshops de Chaumont se dérouleront cette année du 25 au 27 mai sur le thème : "le graphisme qu'est que c'est". Les étudiants ont jusqu'au vendredi 26 mars pour renvoyer leurs demandes d'inscription.

Le concours international d'affiches de Chaumont est désormais ouvert. Spécificité de l'année année : une sélection française des affiches soumises sera exposée lors du festival.
ces affiches devront émaner d'une commande française : par la nationalité du ou des graphistes concepteur ou par la nationalité du client de l'affiche. 
Vous avez jusqu'au 8 avril pour envoyer vos travaux.
Informations et formulaire d'inscription sur le site du festival.

Soirée Street Art ce soir à Art Curial avec une conférence sur l’histoire du mouvement,  accompagnée d’une performance picturale de l’artiste JonOne et de la signature du livre « From Style writing to Art, a street art anthology » par son auteur Magda Danyz.

L’exposition itinérante consacrée aux  22 livres lauréats du concours Les plus beaux livres français 2009 débute à la galerie Anatome

Une saison graphique regroupe chaque année depuis 2 ans, le travail de plusieurs graphistes dans différents lieux de la ville du Havre pour apporter visibilité à la création graphique contemporaine, encore peu exposée dans cette région. Pour cette nouvelle édition, une saison graphique invite Vincent Perrottet et Anette Lenz, Lieuxcommuns, FLAG, Jack Usine et accueille l’exposition « Travailles d’abord et tu t’amuseras ensuite ».

La prochaine édition de Design au banc, organisé par le VIA et le Centre Pompidou réunit Anna Bernozzi, consultante en design, Anne-Marie Fèvre et Pierre Doze, journalistes critiques autour de la question: Comment les designers projettent et donnent forme à notre devenir ?  Suite logique à « Histoire, mémoire », qui fit le fil conducteur de la première tribune, Demain…! introduit à travers quelques récentes propositions les manières dont les designers, entreprises et intellectuels projettent et donnent forme à notre devenir.

Image issue de la proposition d'identité de Mevis Van Deursen lors du concours du Stedelijk en 2009

En janvier 2009,  à l’issue d’une consultation internationale, le Stedelijk museum désignait le graphiste français Pierre Di Sciullo pour élaborer l’ensemble de son identité visuelle (é : 174). Plus d’un an de travail, de maquettes, de choix concertés avant la mise en place de l’ambitieux projet de Di Sciullo : une alternative au formalisme et au modernisme destinée une institution audacieuse, celle la même qui osa nommer son graphiste au rang de directeur dans les années 50. Mais les règles ont changé.

Durant six semaines, la maison d’édition Phaidon s’installe à l’Artazart Design Bookstore pour présenter une partie de ses collections éditées depuis déjà 85 ans. Les classiques seront bien sur de la partie, accompagnés de parutions printanières et de tirages limités d'artistes comme Jeff Wall, Stephen Shore ou Danny Lyon.

Pour l’édition 2010, le Ed-Festival atterrit à Rotterdam. Durant trois jours, la ville accueille conférences, workshop, expositions ainsi que l’annuelle cérémonie des ED-Awards, récompensant les meilleures propositions dans les domaines du graphisme, de l’illustration et du design. A cette occasion, plusieurs projets lauréats feront l’objet d’études de cas.

Sustainable Futures présente une série de projets et prototypes développés dans les champs du design et l’architecture, concentrés autour de la notion de « développement durable ». A travers une vaste sélection, l’exposition soulève la problématique de l’engagement du design face aux préoccupations environnementales.

Afin de renforcer sa visibilité, Le Parc naturel régional des Grands Causses lance un appel à candidature pour la refonte de son identité visuelle, à partir du logotype déjà existant. Le prestataire retenu réalisera sur une durée de 3 ans, l’ensemble de la production des supports de communication du parc.

 
Le travail de Marc Fornes oscille entre architecture, arts numériques et sculpture. Son dernier projet n/Edg résulte d’une réaction en chaîne de formes suspendues et intrusives. Cette installation à la géométrie complexe, développée au préalable grâce au logiciel 3D Rhinoceros, s’inspire du principe de la chaîne renversée utilisé par Gaudi pour la Sagrada Familia. Actuellement exposé à l’Espace Synesthésie, N/Edg est composé d’environ deux milles modules en aluminium de différentes formes et au nombre variable de branches qui s’agencent entre elles selon un jeu de courbe, d’accumulation, de couleurs et de lumières pour offrir au spectateur une expérience sensible singulière.

Dans le cadre de la programmation Images Sonores,  Superscript²  présente LIGHT INVADERS, dispositif participatif en ligne disponible avant le festival, à partir duquel les internautes peuvent créer, dessiner, composer différentes séquences animées ou fixes qui seront retranscrites lors des trois soirées du festival. La matière visuelle collectée prendra alors vie en live grâce à différents paramètres définis (réaction au son, modulation de vitesse, fragmentation, couleur…).

Peripetics, le film expérimental du duo Zeitguised (Jamie Rapp & Henrik Mauler), revoit le jour avec cette vidéo impressionante montrant les prises qui ont echappées au montage final.

Direction, design & animation : Zeitguised
Son : Michael Fakesch

www.zeitguised.com

Pour sa nouvelle exposition, Kiosque/Image invite Massimiliano Bomba et Thomas Isaia à exposer leurs dessins.

Dans le cadre du 3ème cycle d'Urbanisme "Mutations Urbaines", l'École Spéciale d'Architecture reçoit Antoine Picon, architecte et historien pour une conférence intitulée "Culture numérique et architecture : une révolution théorique et pratique".

L’exposition In Progress réunit une dizaine de designer autour la notion de progrès, longtemps incarnée dans la création industrielle comme réponse aux besoins d’amélioration de la vie quotidienne.