Illustration/BD

  

Clac Clac : David B

Pendant trois jours, Jonas& François exposent leurs dessins noirs et blancs ayant servi à la réalisation du clip de Flairs. (vidéo visible en 2nde page).
Le 2 Octobre : vernissage à 18h, concert de Flairs à 20h30
Le 5 Octobre : vernissage à 16h, concert à 18h30.
Galerie Chappe
4, rue André Barsacq
75018 Paris
De 14 à 20h

Pierre Monestier déploie à la galerie Artegalore des univers empruntant les codes de l’imagerie enfantine, de l’onirisme ou encore de la science-fiction. Inconditionnel de la peinture à l’huile, il trouve son inspiration dans l’esthétique de l’Egypte ancienne et le Surréalisme. S’attardant sur chaque détail, P. Monestier superpose les actions sur un même plan, dans une palette de couleurs vives, au cœur de reconstructions mentales et sensorielles.

L’agence italienne Cayenne fait le ménage dans le personnel des sociétés de son pays. À travers une série d’affiches illustrées par le vénitien Marco Marella, elle frappe du poing face à l’hégémonie des cadres opulents, réticents à prendre leur retraite et à faire ainsi place aux jeunes actifs. Basée sur l’anecdotique fait divers, la campagne de Giandomenico Puglisi et Stefano Tumiatti rassemble des scénarios grinçants pour solutionner le problème des seniors accros au métro-boulot-dodo. Les évangiles revus et corrigés par un rocambolesque hasard où le divin est doué d'humour.

Suite au succès de la première édition tenue à Berlin puis réitérée à Paris, Illustrative revient à Zurich avec, autour de l’exposition principale dressant les tendances contemporaines de la discipline, des workshops, conférences, expositions secondaires et l’élection des vingt jeunes talents 2008. Lauréat à Berlin en 2007, Cédric Quissola rejoint cette année Russel Cobb, Erik Sandberg, Olaf Hajek, Gary Taxali, parmi la sélection internationale de Pascal Johanssen et Katja Kleiss : une quarantaine d’illustrateurs dont la singularité graphique, la sensibilité et l’humour témoignent de la vitalité actuelle de l'expression.
Liste des participants : Hans Van Benten, Luke Best, Roman Bittner, James Blagden, Russel Cobb, Tim Dinter, William Edmonds, Jan Feindt, David Galletly, Raphael Garnier, Martin Haake, Tomer Hanuka, Olaf Hajek, Eva Han, Jens Harder, Andrew Hem, Vincent Hui, Lok Jansen, Keith Jones, Micah Lidberg, Yoh Nagao, Eric Nyquist, Cédric Quissola, Felix Pestemer, André Rösler, Gregori Saavedra, Erik Sandberg, Daniel Stolle, Tanja Székessy, Gary Taxali, Erkut Terliksiz, Edwin Ushiro, Julien Vallée, Jorge F.G.Varela, Brent Wadden, Louise Weir.

Graphistes en herbe pour Nobel de poche, les étudiants de l’ENSAD dessinent les couvertures des prix Nobel publiés chez Points. Selon Emmanuelle Vial, directrice des éditions « On avait envie de donner un coup de jeune à ces « monstres sacrés », d’être inventifs et un peu impertinents. Et quelqu’un a lancé : «  pourquoi pas les Arts déco » ? »
En noir et blanc pour constituer l’unité graphique de l’ensemble et s’assurer une distinction sur les tables des libraires, les huit images ont été sélectionnées par le jury parmi les créations d’une soixantaine d’étudiants. Selon Valérie Gautier, Directrice Artistique chez Points «  Les huits projets sont tout de suite sortis du lot (…) ils ont une écriture graphique très marquée ». Les étudiants sélectionnés ont reçu une récompense de 1000 euros. Leur témoignages ont étés recueillis sur le site de l'organisation.
Les huit ouvrages seront quant eux disponibles en librairie à partir du 25 septembre.

J.M Coetzee, Disgrâce
Couverture : Astrid Séfiane

Considéré par certains comme le père spirituel de l’affiche suisse, Otto Baumberger a porté la communication des théâtres suisses ainsi que les projets ou événements nationaux. Employé comme lithographe par J.E. Wolfensberger après avoir suivi les enseignements d’Eduard Stiefel, il enseigne dans le même établissement, soit l’école d’art appliqué de Zürich. Le Museum für Gestaltung lui consacre une exposition où sont rassemblées plus de 200 affiches et lithographies.

À l’occasion des 20 ans du Centre de la Gravure et de l’Image imprimée, 23 artistes féminines exposent leurs univers, de l’identité à la sphère intime. Trois volets, reliés aux différentes « humeurs », caractérisent les œuvres présentées : identité féminine, intimité du quotidien et récits fonctionnels. Kiki Smith, Françoise Petrovitch, Louise Bourgeois, Carole Benzaken ou encore Sophie Calle proposent un regard, tantôt incisif, tantôt mélancolique sur la production artistique contemporaine et féminine, à travers des œuvres parfois créées spécialement pour l’événement. Estampes, dessins, photographies, livres d’artistes et sculptures seront accompagnés d’une pièce de théâtre « Cris de Femme » de Dario Fo et Franca Rame et de visites commentées par les artistes tous les 2èmes dimanches du mois.

L’autoproduction et le « fait main » sont à l’honneur à Lille, à l’occasion du salon « Fais-le toi-même » qui rassemblera sérigraphes, acteurs de la petite édition, réalisateurs de graphzines, de badges et de toys en tous genres. Organisé par l’association Lézard Actif menée par Albert Foolmoon, également à l’origine du site DIYzines (recensant l’actualité des livres d’artistes, graphzines…), le week end s’animera en soirée avec des concerts et des projection de films suédés ou films courts.
Seront présents :
Alkahest; all-over; Amose + Eroné; Atelier d'éditions populaire; La Chienne, Allemane; Anne Van der Linden; Ar-Déco; Boris Servais; Cochon pendu; Doublebob (+ distro Le temps qui sèche); Les Petites Manies; French Fourch (Aka Monsieur Pimpant et Pernet); Herlemont, Kaugummi (+ distro Tony Papin, kikifruit, kuti...); Knapfla; La Commissure + Les Éditions Saignante (+ distro Smittekilde); Lazer artzine; Lézard Actif (+ distro ladentquirigole) ; Modèle Puissance (Aka Julien Kedryna, Vanessa Dziuba, Plancton 9, n’roll + présence de Sammy Stein et Marine le Saout); Papier Gaché; Rouge Gorge; Talkie Walkie (Jiem et philémon) ; TicDeQuai + Livre sans Poche, Badgorama, béatRice mySeLF; Club des Créateurs Contemporains (aka broleskine, tchiktchak, boudouboudou); Découzu (aka Yunayuno et Cooumi); Doze Grapheart…

Totem des Rolling Stones, la bouche de Mick Jagger, de laquelle s'est inspiré John Pasche pour habiller l'album intitulé Sticky Fingers (1971), vient de passer de l'étagère à la cimaise. En rachetant le design original du logo pour 63 193 euros, le Victoria and Albert Museum de Londres institue une création graphique au rang d'oeuvre d'art, celle-ci sera accessible au public à partir du printemps prochain.

Depuis 1981, Horst Haack produit chaque jour ce qu’il appelle une « œuvre page» : mélange de mots, de dessins et de signes ; Toujours en construction, cette ensemble polyglotte - puisque son auteur s’exprime en anglais, allemand et français - et désormais composée de plus de 6000 feuillets s’expose à Paris à l’espace Topographie de l’Art. Dépassant les limites de l’objet Livre, Horst Haack établit des liens entre les pages de son journal intime qui s’assemblent par groupes de trente et composent les murs d’un espace labyrinthique. Construits aux regards de l’un et de l’autre, textes et images questionnent  tout autant que leur support, la perception du monde de leur créateur.

Faisant fi des sempiternelles campagnes publicitaires aux gambettes huilées et à l'escarpin fraîchement lustré, l'agence parisienne H livre des illustrations signées Vania Zouravliov pour la marque de chaussures Bocage. Allusion à la gravure de Dürer et anonymat poétique se conjuguent, laissant la place à l'ambiance de la marque plutôt qu'aux modèles, le tout porté par une naissance de Vénus revisitée, été comme hiver.

Placé sous le signe du livre et de l'édition, le pôle Graphisme de Chaumont a été amorcé par le projet de résidence de Fanette Mellier, reliant les auteurs à sa stylistique graphique. Dans un souci de continuité, trois expositions se succèdent sous l'intitulé "Specimen". Le Concours des plus beaux livres 2007 présente ainsi au rez de chaussée des Silos, les créations issues de la production éditoriale de l'année passée, avec un focus spécial de Fanette Mellier sur le livre d'Eric Chevillard, au rez de chaussée des Silos, du 10 au 21 septembre. Dés le 30 septembre et jusqu'au 8 novembre, le graphiste et éditeur Christoph Keller investit le même espace de son exposition itinérante Beyond Kiosk qui mêle revues, édition d'art et disques compactes, dont la scénographie a été conçue par Grégoire Romanet (é: 160). Parallèlement, du 10 octobre au 8 novembre, l'exposition des éditions Sans Importance/ Des Oh! Des Bah... rassemble des coups de coeurs, une collection personnelle et autres livres et revues qui caractérisent la création éditoriale anticonformiste.