Le graphisme joyeux de Marta Veludo

Talents à Suivre part à la rencontre de la jeune génération de créatifs à travers le monde et les disciplines du design graphique. Une rubrique en partenariat avec Adobe.


Originaire du Portugal, étudiante en Espagne, Marta Veludo fonde son studio en 2013
 à Amsterdam. À la fois graphiste, directrice artistique ou encore illustratrice, la jeune créatrice distille son style pop et hypercoloré sur toutes formes de supports. De la pochette vinyle à l’affiche, elle développe un univers acidulé emprunt d’une bonne humeur communicative.

Suivre le travail de Marta Veludo
Site Internet : www.martaveludo.com/
Instagram : martaveludo


Recherches pour le poster du Paris Graphic Design Festival 2017, commandité par Frenchfourch.

Pouvez-vous nous dire quel est votre parcours, votre formation ?
Je suis originaire de Lisbonne et j’ai débuté mes études aux Beaux-Arts, en sculpture pour être plus précise. Cela ne me convenait pas vraiment et j’ai décidé de m’orienter vers le graphisme. Je suis donc partie étudier à Caldas da Rainha, au nord de Lisbonne. Ensuite, j’ai poursuivi mes études par un master de design graphique à l’Université ELISAVA, au cœur de Barcelone. Mon dernier stage était chez No-Domain, où j’ai commencé à travailler. J’ai beaucoup appris avec eux, avec Ana Mirats aussi et plus tard à Amsterdam avec Matte Studio.


Poster pour le festival de musique Dice situé à Utrecht aux Pays-Bas.

Comment avez-vous décidé de créer votre studio ?
Après avoir travaillé dans différents studios, tout en poursuivant des projets personnels, j’ai décidé de suivre mon propre chemin et de voir si je pouvais réussir. Le début est difficile pour tout le monde je suppose. Il faut essayer de trouver sa place sur le marché tout en développant son travail et son style. Mais par la suite, tout (ou presque) est génial. Actuellement, je travaille avec une équipe de deux stagiaires et lorsque les projets s’y prêtent, j’engage des freelances. Je pense peut-être à m’agrandir ! J’ai décidé d’installer mon studio à Amsterdam car c’est une ville formidable pour travailler et pour vivre, je vais y rester encore un petit moment je pense.


Création de l’identité visuelle de la marque de lunettes Dick Moby, basée à Amsterdam.

Votre travail comprend de la direction artistique, du branding, du set design, de l’illustration : y a-t-il un domaine qui vous intéresse particulièrement ? Où cherchez-vous plutôt la diversité ?
J’aime être capable dans mon travail d’explorer des disciplines et des processus variés. C’est ma définition du luxe ! Toutes ces pratiques ont des particularités qui m’attirent, en choisir une serait absurde. Je les imagine comme un gâteau en arc-en-ciel. Chacune d’elles est une couleur, chaque couche est vraiment savoureuse et il est impossible de s’empêcher de les combiner. J’aimerais apprendre un peu de 3D, pour pouvoir en jouer sur mes affiches ou dans la création d’identités. C’est la prochaine chose à faire sur ma liste !

Quelles sont vos techniques de travail ?
Je fais beaucoup de recherches : je dessine un peu, j’élabore des motifs avec des Poscas, je découpe du papier pour trouver des formes. Bien sûr je fais beaucoup d’essais et d’erreurs. En ce qui concerne les logiciels, j’utilise principalement Adobe Illustrator et Photoshop. Puis Indesign, After Effects et Premiere.



En collaboration avec Sue Doeksen et Ricardo Leite, Marta Veludo conçoit une invitation au réveillon de Noël qui se transforme en papier cadeau.

Vos productions sont très colorées, joyeuses et ludiques, est-ce une sorte de « marque» que vous essayez de développer ? Diriez-vous que vous avez un style graphique spécifique ?
Oui, j’ai un style très spécifique. Je pense que c’est juste une combinaison de ce qui m’inspire et le fait que je suive une règle précise : au moins 80% de mon travail doit être amusant et joyeux.


Comment imaginez-vous l’évolution de votre style ? Diriez-vous que vous êtes influencée par les tendances du moment, ou votre style évolue-t-il selon vos rencontres, les techniques que vous utilisez ?
C’est un mélange de tout cela. Par exemple, j’utilise la couleur rose depuis longtemps, bien avant l’apparition du terme « rose millennial ». C’était une couleur que j’aimais utiliser, avec laquelle je me sentais à l’aise. Maintenant ça m’est passé. Je suppose que ça vient avec l’âge ! Les gens que l’on rencontre et le développement personnel sont très importants. Notre environnement et le fait de grandir, d’évoluer sont des facteurs considérables sur le rendu du travail.



Sous la direction de la filiale de cosmétique russe L’Étoile,
Marta Veludo imagine la marque de maquillage Soda.Créée en collaboration avec Another Studio, elle cible la génération Z.

Pouvez-vous nous en dire plus sur le projet Soda ?
Soda est une marque de maquillage créée et développée par une société de cosmétiques russe appelée L’étoile. Dès le début, ils savaient qu’ils souhaitaient cibler un public jeune, de filles et de garçons, entre 15 et 20 ans. Mon style correspondait parfaitement à leurs attentes. Anne Laarhoven et moi-même avons élaboré le nom, la stratégie de marque, l’identité visuelle, le packaging et la mise en espace des points de vente. C’est un projet énorme avec une multitude de possibilités amusantes, y compris de nombreuses collaborations avec des artistes et des photographes !

Quels sont les futurs projets qui vous intéressent ?

Je suis impatiente de travailler avec une marque de montres, probablement l’année prochaine. Pour le moment, j’imagine l’ensemble de l’identité d’une marque de vêtements de sport. C’est un véritable défi pour moi !

Pouvez-vous nous expliquer votre interprétation du sujet « pas mon genre » ?

Mon interprétation est littérale. Vous pouvez naître dans le mauvais corps, avoir un mélange de genres ou ne vous identifier à aucun. Avec l’œuvre que j’ai réalisé à partir des logiciels Illustrator, Photoshop et Dimension, je souhaitais simplement mettre en valeur les variétés de genres ou des non genres. En plus de célébrer tous les genres, j’ai voulu les valoriser par la représentation de drapeaux. Pouvoir à la minorité ! Aux moins connus ! Aux débutants !

Propos recueillis par Marion Bothorel

www.martaveludo.com/


Avec Adobe Creative Cloud, 
trouvez l’inspiration et faites-vous connaître.

L’accès aux applications Adobe incluant les incontournables Photoshop, Illustrator ou InDesign, les nouveautés comme Adobe XD ou Dimension, ainsi que les services associés tels qu’Adobe Portfolio pour exposer vos travaux. Puisez votre inspiration dans les ressources Adobe Stock directement depuis vos applications Creative Cloud. Bénéficiez de modèles intégrés dans Photoshop et Illustrator pour gagner du temps dans vos projets.
Découvrez Creative Cloud !

http://adobe.ly/1MTkdgr

  • Laisser un commentaire

    Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

    News

    Design Indaba x IKEA

    Design Indaba x IKEA

    Preuve de l’émulation générée par  le festival Design Indaba, la collaboration née il y a deux ans au Cap entre IKEA et un groupe de créatifs africains, sera dévoilée lors de la prochaine édition du festival. Överallt, « tout le monde » en suédois, est une collection inspirée par les rituels urbains modernes et les processus de sociabilisation en Afrique, autour de la nourriture et la vie dans et en dehors de chez soi. La réflexion menée par les créatifs les a conduit à designer une série d’objets ayant pour thème le « salon urbain ». Chaque objet y a une fonction spécifique censée…

    Casio et le studio Ghibli célèbrent les 30 ans de Kiki la petite sorcière

    Kiki la petite sorcière a 30 ans. C’est un anniversaire qui se doit d’être fêté, et ça, Casio l’a bien compris. En collaboration avec le studio Ghibli, la célèbre marque de montres sort pour l’occasion une édition hommage. Sur un écran bleu nuit se détache le duo culte : Kiki et son acolyte Jiji. Film à succès avec plus de deux millions d’entrées lors de sa diffusion au Japon, c’est là-bas que la montre anniversaire sera vendue au prix de 126€.

    Au revoir à Tomi Ungerer

    Tomi Ungerer s’est éteint le 9 février dernier, à Cork où vit une partie de sa famille. Né à Strasbourg, il a produit des dessins par milliers, dont certains sont aujourd’hui exposés dans un musée qui lui est dédié, et qui se trouve dans la capitale alsacienne. Il a esquissé pour les petits comme pour les grands, des illustrations de livres (les Trois Brigands, Rufus…) ou des scènes érotiques, également conçu des affiches prônant la tolérance, la paix ou la liberté de la presse. Il a inspiré de nombreux dessinateurs et graphistes. Merci pour tout Tomi Ungerer ! image de…

    Emballages graphiques du studio Caterina Bianchini

    Si l’habit ne fait pas le moine, les design des boites cadeaux de la marque britannique Selfridges & Co nous en font en tout cas douter. Le studio Caterina Bianchini a fait d’un simple emballage de Noël un vrai objet de design. Ayant déjà travaillé pour Levi’s, Reebok, Diesel et Lush, le studio n’a eut de cesse de proposer d’audacieux graphismes. Il réitère l’expérience avec ces 4 illustrations colorées et géométriques et font de ces emballages cadeaux, un présent de plus.

    Flux

    Words We Love, la récréation d’Ibán Ramón

    Chaque mercredi, étapes et gràffica tirent le portrait d’un créatif de la scène espagnole ou française. Ibán Ramón est en Espagne un nom qu’on ne présente plus. Son travail, imaginé dans son petit studio à Valence, est connu au delà des frontières. Aujourd’hui, il échange avec Grafficà sur son dernier…

    Au revoir à Tomi Ungerer

    Tomi Ungerer s’est éteint le 9 février dernier, à Cork où vit une partie de sa famille. Né à Strasbourg, il a produit des dessins par milliers, dont certains sont aujourd’hui exposés dans un musée qui lui est dédié, et qui se trouve dans la capitale alsacienne. Il a esquissé…

  • Top news

    Design Indaba x IKEA

    Design Indaba x IKEA

    Preuve de l’émulation générée par  le festival Design Indaba, la collaboration née il y a deux ans au Cap entre IKEA et un groupe de créatifs africains, sera dévoilée lors de la prochaine édition du festival. Överallt, « tout le monde » en suédois, est une collection inspirée par les rituels urbains…

    Les sorties graphiques de février #2

    Expos, vernissages, festivals ou conférences, chaque semaine étapes: note pour vous dans l’agenda les évènements de la scène graphique et artistique. F.A.M.E, Film and Music Experience, à la Gaité Lyrique En cette fin de semaine et pendant tout le week-end, la Gaité Lyrique met cinéma et musique à l’honneur avec…

    Words We Love, la récréation d’Ibán Ramón

    Chaque mercredi, étapes et gràffica tirent le portrait d’un créatif de la scène espagnole ou française. Ibán Ramón est en Espagne un nom qu’on ne présente plus. Son travail, imaginé dans son petit studio à Valence, est connu au delà des frontières. Aujourd’hui, il échange avec Grafficà sur son dernier…