Des affiches de films, des couvertures de livres ou encore des pochettes de disques… Les graphistes apprécient se plier à l’exercice du minimalisme et par la même occasion revisiter certains classiques. C’est dans cet esprit que le jeune brésilien Matteus de Faria Vilas Bo propose sa version des pochettes du célèbre groupe Oasis. À partir des photos d’origine, il établie un nuancier de couleurs et s’inspire pour la forme géométrique, d’un élément fort de l’image.
Rendez-vous mensuel autour du livre jeunesse et du dessin, l’Institut d’hypothèses graphiques s’installe à la Gaité Lyrique le 17 novembre dans le cadre du cycle Capitaine Futur « Outremondes ! ». Yassine de Vos, Yann Van Der Cruyssen et Xavier Girard sont les maîtres d’orchestre d’une boum-spectacle-atelier dont le but est de démontrer le potentiel des outils numériques pour décupler nos capacités expressives et notre potentiel créatif, individuel et collectif. Infos Pratiques : Lien web de L’institut d’hypothèses graphiques : http://bit.ly/2PdS8My Date : dimanche 17 novembre 2019 à 15h15 Lieu : La Gaité Lyrique – 3 bis rue Papin 75003 Paris Découvrez…
Fidèle au poste, le festival namurois dédié aux cultures numériques et créatives revient pour une 9ème édition du 31 octobre au 3 novembre prochain. Après une édition 2018 tournée vers le vivant, le KIKK festival propose cette fois-ci d’explorer les différentes facettes de la fragilité. Vaste thème, il a pour but de mieux comprendre et appréhender les séparations produites par le numérique (à la fois spatiales et sociales), mais aussi les fragilités des écosystèmes terrestres. Pour ce faire, le KIKK festival convie professionnels et grand public autour d’expositions, de conférences, de masterclass et bien évidemment, de fêtes ! Côté conférences,…
Né en 1944, Alain Le Quernec a fait son apprentissage auprès du maître polonais Henryk Tomaszewski. De cette formation, il retiendra l’importance de la primauté du sens sur la forme. Cette adage a ainsi guidé sa carrière dans le sens d’un graphisme social, véhicule de ses convictions humanistes. Ses dessins pour le Monde, ses nombreux travaux pour le domaine de la santé ou ses affiches politiques en sont les témoins. Du point de vue de la forme, ses créations oscillent entre des collages, des dessins et des jeux typographiques donnant chacun une impression de « fait main ». Le Centre…
LABEL FAMILLE invite une vingtaine de ses membres artistes et designers, pour une exposition collective chez Square Square Square. À NOUS est un parcours hybride qui dévoile au sein du même espace des objets d’arts et des œuvres de design. Croisement volontaire des genres pour témoigner de la diversité de la création contemporaine. Artistes et designersAgathe Joubert, Agoston Palinko, Alban Leven, Camille Potte,Charles Levai, Dylan Da Silva, Elsa Parra, Johanna Benaïnous,Jonathan Omar, Lionel Dinis Salazar, Manon Beriot, Maximilien Pellet, Pauline Vialatte de Pémille, Quentin Vuong, Rebecca Renault,Stéven Coëffic, Thibault Csukonyi, Valentin Robinet Infos Pratiques : Date : 18 au 20 octobre Vernissage : 16 octobre de 18h…
Tal Shub imagine une police de caractères inspirée par l’écriture manuscrite de Greta Thunberg. Une manière de mettre l’accent sur son action. Greta Thunberg ne fait pas l’unanimité, mais elle a le mérite de soulever des questions et montre que toutes les générations sont concernées par la lutte contre le réchauffement climatique. Pour le designer new-yorkais, le…
Victime de son succès, « Pornographisme » revient avec une édition deluxe augmentée de 20 pages. Objet documenté par le travail de plusieurs journalistes et historiens du cinéma, l’ouvrage revient sur les affiches qui ont fleuri pendant la période suivant la classification X des films pornographiques. Pour concrétiser ce projet 100% indépendant,…
DAKU signe une nouvelle installation typographique dans les rues de Las Vegas à l’occasion du festival « Life is Beautiful ». En quelques années, les œuvres de l’artiste indien ont fait le tour du monde. Son terrain de jeux est la rue, principalement les façades d’immeuble sur lesquelles ils disposent minutieusement des lettres. Chacune de ses interventions est l’occasion…
Chaque année, chez étapes:, nous proposons à l’automne un numéro spécial diplômes qui présente une sélection de projets de fin d’études réalisés par des étudiants en écoles d’art et de design. Que sont devenus ces jeunes graphistes dont les travaux nous ont séduits et que nous avons présentés dans nos colonnes au cours des années précédentes ? Nous avons mené l’enquête. Au cours de ses études Bastien Forato a suivi une spécialité…
Pour cette série en partenariat avec l’imprimeur en ligne Exaprint, étapes: a soumis un questionnaire en portrait chinois à quelques uns de ses designers préférés. Histoire de mieux les connaître, nous les avons mis au défi de faire la synthèse graphique de leurs réponses sur un support fourni par Exaprint. Pour le troisième épisode de cette série, c’est le touche-à-tout Plasticbionic qui s’est pris au jeu de l’autoportrait graphique. Il a ainsi…
Ces illustrations nous viennent de Lituanie et sont le fruit du travail de Jekaterina Budryte. Chacun des visuels a été conçu pour figurer sur une série d’affiches autour de « Education 360° », un programme éducatif libéral. On peut voir dans chacune de ces images, qu’il n’est pas interdit de laisser son esprit aller en dehors des sentiers battus. Bien au contraire. Client: Vytauto Didžiojo universitetas / Vytautas Magnus University http://www.budryte.com/
La designer française Camille Walala a trouvé dans Londres son parfait terrain de jeux. Depuis plusieurs années, elle multiplie les collaborations et s’affiche autant dans les galeries que les façades d’immeuble. À l’occasion de la dernière édition du London Design Festival, elle s’approprie la rue South Molton, pour en faire son espace. Camille Walala y apporte de la chaleur. Sur le trottoir, elle imagine différents modules de mobilier urbain pour les passants. Dans les airs des étendards géométriques viennent repousser la grisaille de la ville. https://www.camillewalala.com/
Le designer hollandais Rik Oostenbroek maitrise parfaitement toutes les techniques numériques pour manipuler les images et les rendre unique. Ici, il utilise un savant mélange de formes et couleurs pour créer des reliefs uniques sur une base de corps humains. Un projet issue d’une collaboration Adobe Stock dont le but était d’illustrer le thème « Human Fluidity ».
Musique et graphisme font souvent la paire. Quand les deux disciplines cherchent à entrer en dialogue, elles donnent aux designers de nombreux possibles en terme d’expérimentation. Pour une exposition baptisée « I know it’s Over », Supermundane s’est emparé du sujet en délivrant une série de 71 affiches. Sur chacune d’entre elles, les formes abstraites sont une interprétation graphique des paroles musicales qui ont marquées l’artiste.
Le site Icons8 met à disposition des internautes une bibliothèque de 91 000 icônes gratuites. En noir et blanc, couleurs, ou animées, il y en a pour tous les goûts. Faute de budget, de temps ou simplement par raison, chaque détail d’un projet ne nécessite pas des créations originales. Le…
Une dose quotidienne de typographie est toujours la bienvenue pour booster son énergie graphique. En 2020, Lars Harmsen de Slanted et l’éditeur Verlag Hermann Schmidt ne dérogent pas à leur désormais tradition du calendrier typographique. Dans cette nouvelle édition du Typodarium, on découvre chaque jour une nouvelle police de caractères.…
En matière de couleurs, Pantone fait office de référence. Chaque nouveauté est pour les graphistes, la possibilité d’imaginer de nouvelles associations pour leurs projets imprimés. En ce début septembre, la célèbre marque présente sa collection de couleurs la plus complète. 294 couleurs sont ajoutées à son Matching System, portant le…
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